Sàbados de Abril  y Mayo

LA LOCA DE AMOR

De Nuria Schneller

Unipersonal d Mimo, Tango y Danza !!!

C.C Raìces

L A     L O C A     D E     A M O R de Nuria Schneller Unipersonal de mimo, tango y danza

Esta es la historia de una mujer arrabalera, la que tantos tangos cantan y películas cuentan. Habla de ella, la sin nombre: de muchachita de barrio a  mujer perdida de cabaret.  Es una historia humilde de sentimientos voluptuosos. Esta mujer cuenta su historia porque se le va de las manos.  En un espacio íntimo vuelan recuerdos, nos empapan de los años 30, su música, sus historias, sus desamores.    Sábados de abril y mayo 21 hs. C. C. RAÍCES Agrelo 3045 ( entre Urquiza y La Rioja) Reservas: 4931-6157 Entrada : $80 Desc. a jubilados y estudiantes

FICHA TÉCNICA IDEA Y ACTUACIÓN: NURIA SCHNELLER CANTANTE INVITADA: KAREN SEBALJ FOTOS DIFUSIÓN: NICOLÁS FOONG FOTOS DIAPOSITIVAS: DIEGO ZANOTTI ASISTENCIA DE VESTUARIO: LUCÍA CHIAPPINI ASISTENCIA TÉCNICA: MARIANO BASILE ASISTENCIA DE ESCENA: BELÉN LOPEZ DENAZIS PRENSA: LAURA CASTILLO COLABORACIÖN ARTÍSTICA: JOSÉ GARÓFALO y ÁNGEL ELIZONDO DIRECCIÓN GENERAL: NURIA SCHNELLER AGRADECIMIENTOS: DERLI PRADA; SANDRA LUNA; ESCUELA ARGENTINA DE MIMO;  C.C. RAÍCES.

Sobre Nuria Schneller: Docente de la Escuela Argentina de Mimo, Expresión y Comunicación Corporal  fundada y dirigida por Angel Elizondo desde el 2007 . Se formó y trabajó con Teresa Duggan, Rhea Volij, Blanca Rizzo, Santiago Calvo, Johana Copes y Jose Garófalo, entre otros. Integró el elenco del show “Tango Porteño” bajo la dirección de Dolores de Amo y producción de Juan Fabbri  (2010 a 2014). Bajo la misma producción y también realizando numero solista trabajó en la temporada completa de “Amor porteño” en el 2013 con Luciana Salazar, Juan Darthes y Juan Carlos Copes. Formó parte del  elenco estable  del show de Tango Esquina Carlos Gardel. (2012 y 2013)  En 2011 fue seleccionada para participar en la apertura del Festival Cambalache con “Ausencia” performance de TangoMimoDanza. En 2010 recibe Beca de estudios y perfeccionamiento del INT para MimoDanza .

BUENAS NOTICIAS!!!!

DYLAN- CALAMARO ... se viene en SAN SEBASTIÀN  -  MES DE JULIO 

PLAZA DE TOROS

ANDRÈS CALAMARO Artista invitado de lujo de Bob Dylan en San Sebastián La cita será el 11 de julio próximo en la Plaza de Toros de Illumbe y las entradas se pondrán a la venta el 7 de abril. Casi quince años despues de haber compartido escenario en la misma ciudad,ANDRES CALAMARO ha sido invitado a volver a tocar con Bob Dylan en la capital donostiarra, una de las seis ciudades privilegiadas por la que pasará esta gira española. Calamaro viajará especialmente desde Buenos Aires para la ocasión, en la que se presentará en un particular formato acústico reducido.  El Salmón ya habia sido invitado anteriormente a hacer el acto de apertura en la gira que Dylan dió por España en 1999, justo unos días antes lanzarse el icónico album doble "Honestidad Brutal". Tras su inolvidable show en el Cosquin Rock en febrero y su actuación cerrando el Festival Estereo Picnic de Colombia este mes, esta será la primer fecha confirmada para 2015, mientras en los próximos días sale a la venta "Hijos del Pueblo", registro vivo de su gira del año pasado junto a Enrique Bunbury por tierras mexicanas, asi como "Paracaidas y vueltas", libro que recopila unos 200 textos de diversas procedencia escritos por Andres Calamaro.

TE RECOMENDAMOS 

Taller de Imagen y Creatividad"""

Empieza el sábado 11 de Abril, quedan sólo 4 lugares!

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MOA INTERNACIONAL Asoc. Civil 

Coordinado por Silvina Macri (Fotógrafa y Psicóloga Social)

Taller de "Imagen y Creatividad"

Coordinado por Silvina Macri (Fotógrafa y Psicóloga Social) - silvinamacri@gmail.com

Duración: 2 meses (Abril y Mayo) – 2 hs semanales. Días sábados: de 11 a 13 hs. - COMIENZA SABADO 11 de ABRIL.

Lugar: 

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MOA INTERNACIONAL Asoc. Civil 

Av. Federico Lacroze 2019

Valor Bono contribución: $ 250. Mensual.

Inscripción Previa  - Cupos Limitados. (Sólo quedan 4 vacantes)

Apuntes: aportados por la coordinadora a los asistentes.

No es necesario tener una cámara profesional;, pueden ser cámaras digitales, semi réflex o réflex.

El Taller brindará un espacio donde podrán explorar su creatividad a través de sus miradas y poder plasmarlo en fotografías. No es un curso técnico de fotografía. Sino recorrer un camino creativo acerca de las formas de cómo llegar a ellas, desde el sentir de cada participante y a través de la interacción grupal.

Ahondaremos la creatividad como búsqueda modificadora de lo dado, un encuentro con uno mismo, con la mirada propia y utilizar la cámara fotográfica como herramienta que permita modificar, construir, lo que no estaba hasta entonces, a partir de las propias capacidades y recursos.

Los objetivos del taller son:

- Desarrollar la creatividad, que todos poseemos, a través de actividades.

- Generar acciones donde se exploren las formas creativas

- Contribuir con conceptos básicos de fotografía, artistas fotográficos y conceptos de creatividad.

Descubrir la creatividad que habita en cada uno de nosotros marcara una manera de ser más flexibles, más abiertos, y nos dará la posibilidad de mirar las cosas desde otro lugar.

No duden en consultar

ROMPER CON ESA ESCRITURA DEL SENTIDO

26 DE MARZO 18.30 HS

BIBLIOTECA CENTENERA

Presentaciòn Lic.Viviana Rosenzwit

"N I Ñ O     E N     A Z U L" de Carlos Mathus

"Niño en azul" son dos obras dentro de una. La primera fue concebida como la “realidad”, o como una percepción de la misma, representada por el día a día de un niño autista y su niñera, quienes establecen entre sí una relación de subconsciente utilitarismo afectivo, en el cual se reinventan el uno al otro como un imaginario motor existencial. Ésta es, al mismo tiempo, contrarrestada por una “realidad paralela” que reivindica el comentario, la crítica y, por qué no, la burda representación de su antítesis. Personificada mediante un varieté de arquetipos un tanto grotescos de nuestra actualidad, logra establecer una única obra de teatro que nace en el centro, en el perfecto equilibrio o desequilibrio de estos dos mundos. Es precisamente ahí donde se sitúa el público, en medio de éstos seres diversos y dispersos, seres que han creado una realidad paralela para sobrevivir en el mundo, olvidándose incluso de sí mismos.

Jueves y  viernes 21:30 hs. TEATRO EMPIRE Hipólito Yrigoyen 1934  Reservas 4953-8254 http://www.teatroempire.blogspot.com Entrada: $ 100.-  Estudiantes y jubilados 2 x $100

Autor: Carlos Mathus Elenco: Ruby Gattari (Aída), Thomas Escobar (Niño) Coro: Antonio Leiva, Charlos Distéfano, blo Cabé, Patricia Galotta y Nonnel Nhoj  Vestuario: Anna Rocchi Realización: Beatriz Pertot y Jorge Maselli Escenografía: Maximiliano Canosa Diseño Gráfico: DiegoPa Junco Prensa: Laura Castillo Asistencia de dirección: Lorena Díaz Asistencia de producción: Pablo Arévalo Dirección: Carlos Mathus Carlos Mathus  nació en Rosario (Argentina) donde realiza estudios de música, cine, fotografía, teatro , entre otras disciplinas. En 1965 se radica en Buenos Aires, realizando una frondosa actividad profesional en todos los campos relacionados con su labor . Desde que comenzó su carrera ha participado en mas de 150 títulos de Teatro, Ópera, Danza, Pantomima, Shows Musicales, Radio y TV Desde 1976 hasta 1986 se radica en Brasil, desde donde viaja a otros países a presentar sus trabajos, volviendo a radicarse en Buenos Aires en 1987, donde continúa trabajando.  Además de sus propias obras , ha dirigido piezas de los argentinos Defilippis Novoa, Gregorio de Laferrère, Armando y Enrique Santos Discépolo, Ellio Gallipoli, Alfonsina Storni , Abelardo Arias y Nicolás Olivari , entre otros.  También ha traducido y puesto en escena piezas de autores extranjeros, como Eugene Ionesco, Arthur Adamov, René de Obaldía, Michel de Ghelderode, Dino Buzzati, Jean Cocteau, George Perec, Dacia Maraini, Truman Capote, Timochenko Whebbi, Roberto Athayde, Charles Ludlam, Michel Azama, Denise Chalem , Ricardo Prieto, Jean Tardieu , entre otros.  Representó a la Argentina en varios Festivales Internacionales como los de Nancy (Francia), Palermo (Italia) y Graz (Austria) con piezas de su autoría. Su nombre está ligado indefectiblemente a su obra "La Lección de Anatomía ", un éxito fuera de lo común por haber batido los records de permanencia en cartel y de cantidad de espectadores en cinco países.

PRODUCIDO POR LA INTENDENCIA DE MONTEVIDEO

ESPECTÀCULO DE CLOWNS

TEATRO VICTORIA

22 AL 27 DE MARZO

MONTEVIDEO

80 y pico no son nada

 80 y pico no son nada

 Espectáculo de Clown

Localidades: entrada libre.

Espectáculo de la Compañía Teatral Clowns con Alas, producido por el Programa de Fortalecimiento de las Artes de la Intendencia de Montevideo.
Funciones: 22 al 27 de marzo a las 20:00 horas.

REESTRENO Y FUNCIÒN DE PRENSA 

29 DE MARZO 

Segunda Temporada

Domingos a las 21 hs

ROSAS EN EL MAR

…todo en la vida es como una canción…

Texto y dramaturgia: Courtade, Ibáñez, Samar, Zayas Mathey

Dirección y Puesta en Escena Emiliano Samar

​Funciones:Domingos a las 21 hrs

Teatro : NoAvestruz Espacio de Cultura, Humboldt 1857 - Palermo

reservas@noavestruz.com.ar - Tel. 4777-6956

Localidades $100

Elenco: NO SE PUEDEN INFORMAR

Rosas en el Mar propone poner en escena la ruptura de los bordes entendidos desde las diferentes funciones dadas per se en el hecho teatral, alguien que mira, alguien que hace. Aquí, quien debería hacer no llega, quien debería mirar hace, y la platea se convierte en un camarín desde el cual los actores salen a escena e intervienen el espacio.

Desde la diversión y el sarcasmo, Rosas en el mar rompe con estructuras teatrales y musicaliza las desventuras de las relaciones posmodernas.

El teatro contemporáneo se enfrenta a nuevas preguntas que ponen en cuestión bordes y fronteras. ¿Dónde comienza el espacio escénico y dónde la platea? ¿En qué momento inicia la tarea el actor, la actriz, y cuál es el rol del espectador? ¿Qué cuestiones delimitan y definen lo espacial?

Una historia de encuentros y desencuentros, de miedos y soledades, de amores incomprendidos que viven en canciones.

Canciones de Massiel que forman parte del espectáculo

Más fuerte, El amor, Basta de tantas peleas, Rosas en el mar, La, la, la.

Vestuario Mercedes Uria

Diseño de Luces Carlo Argento

Diseño gráfico Juan Miguel E. Armada Posse

Diseño coreográfico Gabriel Arango 

Asistente de dirección Leandro Ibáñez

Espectáculo Seleccionado por el Congreso Tendencias Escénicas.

10º FESTIVAL CAMBALACHE  La fusión del tango, la danza y el teatro ( 24 al 29 de marzo)

Entrada libre y gratuita del 24 al 29 de marzo -sujeta a capacidad de las salas-

http://10festivalcambalache.wix.com/festival-cambalache#!programacin--cambalache-2015/crz3

El Festival Cambalache se viene desarrollando anualmente desde el año 2004 y tiene como objetivo estimular Ia producción artística que fusiona el baile de tango con el teatro y Ia danza, así como mejorar las condiciones de produccion para los artistas y elencos que desarrollan este tipo de actividades. Para el mejor desarrollo del Festival  se creo la Asociación Ciivil Cambalache para la Promoción del Tango Danza Teatro en el año 2007 que es el motor principal para la realización y crecimiento del Festival Cambalache.  Los espectáculos y actividades programadas contienen riesgo artístico, investigación,  exploración y experimentación.  Este año está enmarcado dentro del programa  “Tango de mis amores- Año Gardeliano", impulsada por el Ministerio de Cultura de la Nación para celebrar la vigencia del género y, conmemorando los 80 años del fallecimiento del "Zorzal  criollo". El Festival Cambalache participa dentro de este ciclo que incluye milongas, orquestas en vivo, clases magistrales, performances, espectáculos, mesas redondas, exhibiciones de baile, recital de poesía,  muestras fotográficas, cortometrajes tangueros entre otras actividades gratuitas que comenzaron en diciembre de 2014 en Buenos Aires y durante el 2015 se extenderá a nivel federal. La Dirección del 10º  Festival la realizan José Garófalo, Alberto Goldberg, Leonardo Cuello, Hugo Mastrolorenzo e Irina Jabsa por la Asociación Civil Cambalache en coproducción con el Ministerio de Cultura de la Nación.

Viernes 20 de marzo 12  hs. CONFERENCIA DE PRENSA (sólo con previa acreditación) -Historia y estética del festival -Presentación de los elencos -Presentación "Tango de mis amores- Año Gardeliano" -Performance: "Soliloquio" por Maximiliano  Ávila CASA NACIONAL DEL BICENTENARIO Riobamba 985 -------- Martes 24 de marzo 15hs. MESA REDONDA: El tango y la política.

CALAMARO Y BUNBURY ESTRENAN SINGLE

 

IVAN NOBLE  presenta su nuevo show   Ivan Noble vuelve al Teatro Opera Allianz  el jueves 23 de Abril del 2015 para presentar un nuevo espectáculo titulado “De la A a la Z” en el que en orden alfabético hará un recorrido por canciones desde la época de Caballeros de la Quema hasta su último trabajo como solista (“Pistolas al Amanecer”).   “Hace unos días recibí en Instagram una foto de una lista de reproducción de temas míos; parece que una chica algo masoquista había decidido escucharme un rato largo", cuenta el propio Noble. "El cuento es que esta lista estaba por orden alfabético. Me pareció un detalle curioso, nunca se me había ocurrido que a esta altura, después de más de 20 años, casi podría completar el abecedario con las canciones que escribí. Así que agarré papel y lápiz y sí: tengo canciones de todos los colores, de la A la Z. Y decidí que, como si estuviese pasando lista en el cole a mi propia historia musical, voy a hacer un show que se llamará así: "de la A a la Z". Y por orden alfabético cantaré un rato largo". El público también particpará de la elección de las canciones a traves de las redes sociales, ya que hay varias canciones que empiezan con la misma letra. Tras una temporada de verano que lo llevó por escenarios masivos de la Costa Atlantica hasta Córdoba y Mendoza, Iván Noble volverá a recorrer el país con este nuevo show. Las localidades se encuentran a la venta por Sistema Ticketek y en el Teatro desde $ 200.    iTunes http://smarturl.it/IvanNoble1 Spotify http://smarturl.it/IvanNoble2 Deezer http://smarturl.it/IvanNoble3

UNA INTERESANTE PROPUESTA DE DISTINTAS EXPRESIONES ---
ARTES VISUALES - TEATRO Y MÙSICA PARA LOS CHICOS

www.una.edu.ar

Hace 5 años la Universidad Nacional de Artes Dramáticas abre sus puertas a todos los niños para que formen parte de la UNitA, esta es una iniciativa de profesores y graduados que se propone crear un vínculo entre los niños y la universidad, estimulando la creatividad a través de diferentes disciplinas como el teatro, la música, la rítmica y las artes visuales.    Con motivo de festejar el cumpleaños número 5 de la UNitA y con la intención de que este espacio siga creciendo, el Departamento de Artes dramáticas de la UNA, invita a toda la comunidad a ser parte de este festejo. La propuesta será una jornada artística con actividades gratuitas que le permitirán a los niños y padres conocer los distintos talleres que ofrece la institución.   Será una mañana para disfrutar y compartír en la que habrá juegos, talleres y un cierre musical. También estará disponible durante toda la jornada una mesa de informes e inscripción sobre los talleres de la UNita que se dictarán durante el año. Quedan invitados todos los niños entre 3 y 12 años junto a sus familias.   - Más sobre la UNitA : Los sábados a la mañana, en la sede de French 3614, se dictan los talleres de Teatro, Taller de Artes musicales y Taller de artes visuales para niños y adolescentes. Los cursos son anuales y arancelados. Inscripción: dramáticas.extension@iuna.edu.ar